Los bandos de Verona

Los bandos de Verona, escrita por Francisco de Rojas Zorrilla, es una de las más célebres versiones españolas de la historia de Romeo y Julieta, junto con Monteses y Castelvines de Lope de Vega. Esta obra se sitúa en el contexto del Siglo de Oro español, una época en la que el teatro gozaba de gran popularidad y difusión entre el público. Rojas Zorrilla, autor de una variada producción que incluye dramas profanos y religiosos, se destaca en este caso por su habilidad para crear una obra que es más una exhibición de pericia dramatúrgica que un simple retrato de los amantes de Verona.
En la primera «jornada» o acto, encontramos a Julia en un estado de gran tristeza, dialogando con su amiga Elena sobre la naturaleza de su sufrimiento. El diálogo es rico en metáforas y simbolismo, usando imágenes de la naturaleza como nubes y ríos para describir el flujo interminable de sus emociones. Este nivel de profundidad emocional se convierte en una muestra de la intensidad trágica que caracteriza las obras de Rojas Zorrilla.
La obra se destaca por su habilidad para abordar temas universales, como el amor y el destino, dentro del marco específico del Barroco español. Esto se manifiesta en un lenguaje que es tanto poético como accesible, lo que podría explicar por qué las obras de Rojas Zorrilla, y en particular Los Bandos de Verona, han perdurado a lo largo del tiempo.
Desde el punto de vista estilístico, la obra captura la esencia de la época en la que fue escrita, con diálogos que son tanto agudos como emotivos. La obra también refleja la influencia del teatro de Shakespeare, lo que la sitúa en un contexto más amplio de interacción cultural y artística entre España y otros países europeos durante el Siglo de Oro.
Los bandos de Verona no es simplemente una adaptación española de Romeo y Julieta, sino más bien una obra que utiliza esa historia como plataforma para explorar temas más amplios y universales. La obra combina la intensidad emocional con una compleja estructura dramática, ofreciendo así un ejemplo fascinante de la riqueza y diversidad del teatro del Siglo de Oro español.

Jornada primera

(Salen Julia, Elena, Esperanza y Leonor.)

Elena: ¿Lloras mi Julia?

Julia: Sí, Elena.

Elena: Templa el llanto a tus enojos.

Julia: Dos nubes hay en mis ojos
que ha congelado una pena.

Elena: Lluevan, pues, y tu dolor
mengüe, si alivio le das.

Julia: Antes cuanto lloro más,
se hace la lluvia mayor.

Elena: ¿Di, cómo?

Julia: Mira la nube
preñada de exhalaciones,
que a penetrar las regiones
del aire diáfano sube.
que si del rayo el calor
le hace derretir la nieve,
de aquello mismo que llueve
va naciendo otro vapor.
Mira un río a su albedrío
que al mar se va a despeñar,
y por sus venas el mar
le vuelve a hacer que sea río.
Iguales hoy los enojos
son del mal que me condena,
una lloro, y otra pena
vuelve a congelar mis ojos.
Despeño el corriente frío
de mis mejillas al mar,
y este mar vuelve a prestar
caudales de plata al río.
¿Pues qué importará en rigor
despeñar corriente igual,
si río logro un caudal,
y nube abrazo un vapor?

Elena: A visitarte he venido
por templarte esos enojos,
y habla mi voz con tus ojos
y aun no me escucha tu oído;
que tienes razón confieso;
di tu mal, y no lo llores:
yo también siento dolores
y no los lloro por eso:
dime tu pena también.

Fragmento de la obra